LA COMPAÑÍA
En función
Hacemos teatro para encontrarnos
Somos una compañía de teatro emergente e independiente con sede en Barcelona, formada por artistas de España y Latinoamérica, con raíces en Cataluña, Mallorca, Colombia y Argentina. Nuestras obras crean territorios sin marcas ni contextos, donde cualquier persona pueda reconocerse más allá de su origen. Nacemos desde la convicción de que el teatro es, ante todo, un espacio de encuentro, y lo llevamos a escena desde nuestra diversidad estética, cultural y vital.
En nuestras creaciones abordamos temáticas sociales y atmósferas íntimas desde un enfoque poco convencional, priorizando el humor, la ironía y la ternura como herramientas para explorar en aquello que es universal y humano. Nuestra búsqueda escénica parte de la pregunta y no de la denuncia, apostando por nuevas formas de narrar y conectar. Mezclamos lenguajes y exploramos en la forma y las posibilidades de la escena, la historia y los recursos para darle vida a las historias que queremos contar.
En mayo de 2025 estrenamos nuestra primera producción, ‘El tiempo que nos queda’, ganadora de la residencia de creación de la Sala Periferia Cimarronas (2024) y actualmente nos encontramos en el proceso de escritura de nuestra segunda obra, ‘Como si fuéramos aves’, prevista para estrenarse en 2026.
Trabajamos entre Europa y Latinoamérica. Contamos historias sin fronteras
El equipo:
Fernando Unzueta
Actor
Comenzó su carrera teatral en 2016 como miembro de la compañía mallorquina Es Seregall, participando en nueve producciones bajo la dirección de reconocidos profesionales como Albert Mèlich y Blanca Ballester. En 2017 se trasladó a Barcelona, donde combinó su doctorado en Biomedicina con estudios en interpretación en escuelas como Eòlia y El Timbal. Entre 2022 y 2024 completó el Plan de Formación Actoral en El Timbal, especializándose en interpretación, dramaturgia y técnicas de movimiento escénico.
Su experiencia abarca desde montajes clásicos como La Casa de los Celos de Cervantes, dirigida por Gastón Gilabert, hasta Somni d’una nit d’estiu de Shakespeare, dirigida por Sílvia Navarro. Además, ha explorado el ámbito de la performance en proyectos como El Jardí de La Taimada en el Mercat de les Flors, consolidándose como un actor versátil y apasionado.
Clara Barniol
Actriz
Actriz formada en interpretación, teatro físico, canto, movimiento y música en prestigiosas escuelas como El Timbal, Estudi Karloff, Estudi Laura Jou y Moveo. Su versatilidad artística la ha llevado a participar en diversas producciones teatrales, destacando su papel en Somni d’una nit d’estiu, dirigida por Sílvia Navarro, donde demostró su talento y pasión por las artes escénicas.
Además de su carrera actoral, Clara es periodista y cuenta con experiencia como técnica en proyectos vinculados a la justicia global. Su compromiso con el arte y la sociedad le permite fusionar su sensibilidad artística con una perspectiva humanista, aportando profundidad y autenticidad a cada proyecto en el que participa.
Miguel Ramón
Músico
Guitarrista, productor y músico colombiano con una destacada trayectoria en la industria musical internacional. Su trabajo ha sido parte de proyectos para sellos de renombre como SONY Music, EMI y Universal. Miembro votante de la Latin Academy for the Recording Arts (Latin Grammy), desde el año 2000 reside en Barcelona, donde combina su carrera artística con la docencia, impartiendo clases de guitarra y formando nuevas generaciones de músicos.
A lo largo de su carrera, Miguel ha participado en numerosas grabaciones y giras por Europa, colaborando con destacados proyectos y artistas. Actualmente, dirige Afuerenyo Music, su propio sello discográfico, editorial y agencia de management, desde donde impulsa iniciativas musicales innovadoras. Su versatilidad como músico y productor, junto con su experiencia en el escenario, lo convierten en un referente de la música latina y jazz contemporáneo en la escena internacional.
Kala Badessich
Artista visual
Kala es unx artista multimedial de argentina.
En ‘El tiempo que nos queda’, Kala se encarga de realizar el control de iluminación de la obra.
“La luz a lo largo de la historia la luz fue concebida como la forma tangible de dimensionar el pasar del tiempo. Para aprender a ver, hay que enfrentarnos a innumerables y extraordinarias dificultades. En esta obra esta luz es tanto escenográfica como la luz de la consciencia. Y para poder ver lo que pasa en el escenario primero tenemos que buscar en las profundidades de unx mismx.”
Andrés Rozo Samer
Fotógrafo
Fotógrafo profesional con una trayectoria de más de 15 años en fotografía, diseño y docencia. Nacido en Cali, Colombia, y con doble nacionalidad colombiana e italiana, ha desarrollado un estilo artístico que fusiona la imagen y el diseño para crear experiencias visuales únicas. Sus series exploran la resignificación de lo cotidiano, invitando a mirar los objetos con nuevos ojos y despertar emociones profundas.
A lo largo de su carrera ha sido reconocido internacionalmente y ha representado a Colombia en eventos como la Exposición Mundial de Fotografía en Calcuta y la World Photographic Cup. Cuenta con certificaciones de prestigio, como el título de Fotógrafo Profesional Europeo y distinciones del British Institute of Professional Photography. Su obra forma parte de colecciones privadas y públicas en varios países.
Rubén García
Vestuarista
Graduado en Comunicación Audiovisual por la Universitat Pompeu Fabra y formado como actor en El Timbal, destaca por su versatilidad y visión estética en el ámbito de las artes escénicas y audiovisuales. Su especialización en dirección artística y escenografía le ha permitido desarrollar proyectos que combinan sensibilidad visual y profundidad temática. Como creador multidisciplinar, Rubén explora en sus obras conceptos innovadores y estéticas únicas que desafían los límites entre la tradición y lo contemporáneo.
En su última creación, Las hermanas no discuten, Rubén ejerció como dramaturgo, escenógrafo, director escénico e intérprete, consolidando su estilo personal en salas de medio formato en Barcelona. Su trabajo, profundamente influido por temas sociales, como los propios de la comunidad queer y la reinterpretación de la cultura cañí, refleja una apuesta constante por la identidad, la diversidad y el compromiso artístico. Como director de vestuario en El tiempo que nos queda, Rubén aporta su experiencia estética para dar vida a una narrativa visual impactante y coherente.
Claudia Marcela Estrada
Directora y dramaturga
Creadora escénica, actriz y escritora. Hizo parte de varias compañías de danza contemporánea en Colombia. En 2018 llegó a Barcelona donde se formó como actriz y creadora escénica en ‘El timbal, centro de formación y creación’. Entre el 2020 y el 2024 formó parte de la Compañía de teatro ‘Mala idea’, con la que ha giró por varios escenarios de Barcelona y Cataluña. En el 2024 se lanzó a la aventura de crear su propia compañía dando vida a ‘En función’, un espacio creativo en el que integra diferentes lenguajes y desarrolla sus inquietudes artísticas, entendiendo que el arte es una potente herramienta de transformación social para generar entornos más humanos y sensibles.
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